No ano de 2014 o cantor Ben Howard lançou o seu segundo álbum, trazendo algumas mudanças no seu estilo de som. Se no primeiro disco ele trazia músicas com mais violões, aqui ele traz mais guitarra e mais efeitos sonoros, abandonando o tom mais otimista para trazer uma atmosfera mais densa, melancólica e experimental. De forma muito curiosa, o disco foi gravado quase inteiramente ao vivo no estúdio, e Ben gravou músicas mais longas, cheia de estruturas complexas, que mostrava o quanto Ben é um bom músico e que não se prende a fórmula prontas para o sucesso, buscando apostar no seu talento e na sua arte, trazendo mudanças memoráveis no seu trabalho.
A temática das letras do disco é explorar o isolamento, o fim dos relacionamentos e o descompasso entre a vida pessoal e o caos no mundo. A primeira música é "Small things", que tem uma duração de cinco minutos, se destacando pela presença de acordes distorcidos e a presença da guitarra, algo que não havia no disco anterior. Ben também s destaca pela voz emotiva. A letra traz uma pergunta, ao se questionar se ele enlouqueceu ou foi o mundo, tratando sobre ansiedade. Em seguida, "River in your mouth" tem um ritmo mais rápido e novos efeitos sonoros, ao falar sobre a frustração de tentar mudar o mundo ou a pessoa, até perceber que não temos controle de nada. A melhor música do álbum é "I forget where we were", muito atmosférica e bonita, com a letra tratando sobre o distanciamento emocional, ao falar de um casal onde cada um está vivendo a sua própria vida. Todas vezes que Ben Howard toca essa canção ao vivo todos são inseridos em uma atmosfera sensacional.
Falando sobre nos transporta para outro ambiente, isso ocorre em "In dreams", que reflete sobre a solidão e o fato de aceitar o fim das coisas. "She treats me well" traz de volta Ben com o violão e o estilo folk que conhecemos, sendo um dos momentos mais leves do álbum, ao falar bem da pessoa amada, que da forças enquanto estamos passando por momentos difíceis. A canção "Time is dancing" em diversos efeitos de guitarra, sendo mais intimista, e com o cantor falando sobre a efemeridade da vida, e pede para as pessoas aproveitarem os momentos. Em "Evergreen", Ben tem a voz mais abafada, e faz o uso da natureza como metáfora para falar sobre memórias. Com dedilhados bem bonitos no violão temos a música "End of the affair", sobre a dureza do fim de um relacionamento, com a canção tendo a duração de oito minutos. Em "Conrad" temos o estilo folk retornando, e Howard cantando sobre a aceitação do fim de um relacionamento. Por fim, o disco termina com "All is now harmed", com vários efeitos no som, e a letra abordando sobre a vulnerabilidade. Esse álbum serviu para consolidar Ben Howard como um grande artista, e ele foi elogiado por ter tido a coragem de mudar seu estilo e continuar relevante.
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